Los cuadros con tema musical

La vida cotidiana consiste en cosas que hacer, personas que conocer, una rutina que nos mantiene anclados a nuestros objetivos. Hace tres mil años, esta actividad se llamó supervivencia, no podemos decir que estamos sobreviviendo, pero si lo piensas bien, es el motor que nos pone en movimiento todas las mañanas, es nuestra meta de vida.

Esta noción no es suficiente para nosotros y la conocemos bien, nos gustan todos los seres humanos de todas las edades, incluso las futuras, tenemos que expresarnos, y tratamos de hacerlo a través de las emociones, las absorbemos de todo y las catalogamos si es posible.

Entonces nos encontramos inmersos en una atmósfera llena de colores que usamos, buscamos, evaluamos y nunca somos suficientes para nosotros. Instintivamente, sabemos cómo combinarlos y lo hacemos porque los necesitamos para poner nuestro mundo interior en orden, donde existe nuestro estado emocional que se alimenta como un horno, de señales capaces de alimentar las emociones.

Las pinturas evocan sentimientos, los diferentes estilos representan quizás el mismo sentimiento, lo que cambia no es el espacio diseñado, a veces incluso el diseño representado es muy diferente. Lo que realmente cambia es el color que se usa y se combina de mil maneras diferentes. Este es el esfuerzo del artista, creando evocaciones que nos transmiten una vibración interna.

Los cuadros que representen los músicos expresan pasión

Más allá de la escena que la pintura se hace cargo y transportar al espectador a una dimensión artística diferente desde el principio, la pintura sugiere algo más básico. Como siempre cuando investigamos a fondo los sentimientos evocados, nos damos cuenta de que el músico tiene la intención de ejercer su pasión. Su concentración es máxima y esta es su participación lo que nos impulsa a mirarlo.

El artista que juega la concentración, representada por otro artista que lo interpreta, produce un efecto de embudo en el que el punto de luz aparece absoluto y único. Por esta razón, una pintura de un músico que no debe dispersarse, por lo que es mejor para celebrarlo en un agradable contraste con la pared, se lo merece porque es un foco de su naturaleza.

Pero cuando la reclamación se refiere a un instrumento musical, la evocación es más oculta, es un mundo que celebra coche, sigue siendo la vida como la representación de un plato de frutas, el instrumento musical es estático y no vibra, parece casi abandonado, incapaz de reaccionar. Un sentimiento opuesto al anterior es casi un absurdo. Un marco de este tipo no tiene que subir al escenario, se mueve bien junto a otras representaciones que acompañan con colores.

Si imaginas una casa con una pintura que representa música, probablemente sabrás algo más que el carácter de su dueño. Esa música sale de las paredes y las líneas se balancean aquí y allá.

Son una casa un poco inclinado a ser etiquetados, libre como la música es, las líneas no son austeros, y nunca se cruzan. Más fluido que sólido, no tienen límites.